早在民国时期，就有蔡元培“美育代宗教”的倡导，不过发展到现在，也没能代替宗教，因为“艺术近乎道”，只是“近”，不可能取代。这些年来，艺术教育口号喊的响亮，真正践行的几乎没有吧。即便是现在铺天盖地的美术培训，也是浅层次的艺术“体验”而已，真正的艺术创作思维没有传播。本人比较赞同马云关于艺术教育的观点。具体的执行上，建议看看我们青年艺术家魏老师的观点，见下链接。

　　中国素来有寓教于乐的传统。自先秦以来，儒家的立身处世观念便标榜礼与乐，礼以叙人伦，乐以成教化，强调以艺术规训道德，千年来已然成为我国的人文传统。

　　这种传统体现在我国艺术的各个方面，所谓文以载道、歌以咏志，艺术承载了一定的教育功能，中国画也不例外。

　　张彦远《历代名画记》开篇一句“夫画者：成教化，助人伦，穷神变，测幽微，与六籍同功，四时并运，发于天然，非由述作。”明确肯定了中国画成教化、助人伦的教育功用。

　　图画天地，品类群生。杂物奇怪，山神海灵。写载其状，托之丹青。千变万化，事各缪形。随色象类，曲得其情。……下及三后，淫妃乱主。忠臣孝子，烈士贞女。贤愚成败，靡不载叙。恶以诫世，善以示后。

　　汉代以儒家为正统，强调伦理纲常，各类孝子故事开始出现，当时的墓室壁画及画像石有非常多孝子故事题材的作品。此外，还有各类贤德后妃、忠臣名将，汉明帝刘庄就命人在云台阁画了东汉开朝的二十八位功臣。

　　可以看出，这类具有教化意义的绘画都依托于一定的故事和人物形象，亦即以人物画为主。

　　宋代，花鸟画的发展到达一个高峰，其中诸多物象都有其特定的涵义，教化用的绘画中也出现一些特定意义的花鸟作品，这种意象影射含义的绘画流传到民间，成为年画的养料和题材，进一步扩大了艺术的教化功能。

　　明清时期，戏文、话本半岛官方体育、小说等故事文学繁盛，这些文学中的配图和插画将故事意义具象化，对其中传递出来的世俗观念、人格品质等起到了很好的宣传作用，可以说是真正的寓教于乐。

　　20世纪蔡元培先生提出“以美育代宗教”的艺术教育理念，其中包括国民美育、美术救国等主张，后者被岭南画派创始人高剑父贯彻于艺术创作中，在全国范围引发了深远的影响和重大意义。

　　今天我们提及美育，好似只是专业人士的分内事，然而培养审美是一个天长日久的过程，艺术对人审美、道德和精神上的影响潜移默化而回响深刻。古有萧照见李唐画作而弃盗专艺，近期也有因为得见敦煌之美而报考考古的湖南女孩，艺术的教化作用微渺而悠远，谁又能说它不能影响人、改变人呢？

　　什么是艺术教育要看你怎么看待艺术和教育了吧。如果把艺术创作当作生产方式来看，那就是教授技能，提高基本的审美能力。然后运用到生活中的各个岗位里面去。让大家设计出来的东西好看一点，好用一点。

　　但是如果把艺术当作一个认识方法来看。我觉得艺术跟哲学，跟宗教，跟科学都很像，它是在教你如何去找到一种看待世界，发现世界的方式。那艺术教育就应该是关于世界观的教育了。只不过这个过程不是读书和写作，这个过程是需要不断的实践，观察和练习。半岛官方体育但是这个说起来就太抽象了。

　　教育，就是使人大脑获得一些认知，艺术是思想及其表达方式的结合，目前的艺术教育多看重表达方式而不是艺术的思想，当然一种艺术可以注重思想传递，也可以注重观赏性而淡化思想，当然厉害的可以同时表现，艺术教育看想教育一种创作情绪还是手艺。