4月22日，第14届哈佛中国教育论坛在美国哈佛大学教育学院开幕。首场创新教育分论坛以“艺术+科技，构建21世纪创造力”为主题，半岛官方体育中国文物学会会长单霁翔，中国传媒大学校长张树庭教授，哈佛大学设计工程硕士学科创始人马丁·贝希托德教授，芝加哥大学社会学系终身教授特里·尼科尔斯·克拉克，上海戏剧学院院长黄昌勇教授及中国传媒大学文化产业管理学院院长熊澄宇教授围绕“艺术，激发人类创造力与文化包容力”“科技赋能艺术与艺术教育”“艺术教育在AI时代的红利与机会”三个议题进行了主旨讲座，中美高校共同破题AI时代的艺术教育创新。该论坛在YouTube等多平台全球直播。

　　哈佛中国教育论坛成立于2010年，是美国顶尖高等学府中对中国教育关注度最高和影响力最大的公益平台。“创新教育”是哈佛中国教育论坛近年来的常驻主题，本届创新教育论坛聚焦“艺术+科技：构建21世纪创造力”这一命题，搭建中美高校交流对话平台，携手展望科技与艺术在创新教育维度的融合力与创造力。

　　在主旨演讲环节，中国传媒大学校长张树庭以“从传媒艺术到数字艺术：与科技融合生长的中传艺术教育”为题，结合中国传媒大学近年来在艺术教育领域的创新实践，向国内外生动展示了艺术教育与科学技术融合发展的蓬勃力量，进一步概括了当今艺术及艺术教育发展的时代趋势。半岛官方体育他表示，未来学校将大力推动科技赋能艺术与艺术教育，着力培养具有人文情怀、科技思维与艺术素养的专业人才，为文化艺术的繁荣发展贡献应有的力量。

　　中国文物学会会长、故宫博物院第六任院长单霁翔就“科技赋能艺术与艺术教育”这一议题，结合故宫博物院数字化保护等实践展开演讲。他指出，通过建设虚拟现实剧场、举办网上展览、研发APP等措施，故宫博物院建成了数字故宫社区，未来还将在公众教育、文化展示、学术交流、电子商务等领域继续延伸，为故宫的下一个600年不断努力创新。

　　哈佛大学设计学院马丁·贝希托德教授是哈佛MDE学科的负责人与创始人，他从“理解、想象、构建”三个维度介绍了哈佛设计工程硕士（MDE）的学科建设理念和发展特色，也探讨了艺术与科技融合发展的多种可能与未来潜力，为本次论坛的议题带来了诸多新的思考。

　　芝加哥大学社会学系终身教授、新芝加哥学派城市研究团队领军人特里·尼科尔斯·克拉克围绕“艺术和场景”进行了学术分享。他回顾了“场景理论”以及场景的15个子维度，指出：艺术能够创造并赋能场景，从而与人们的日常生活相联系。克拉克教授助理仝语蒙结合实例具体阐释了艺术及艺术教育在非功利性层面具有的独特价值。

　　上海戏剧学院院长黄昌勇教授以“重新审视：艺术与技术”为题，从艺术作品中的技术思考、未来技术的艺术景观、人工智能的发展与艺术教育的革命等方面进行了探讨，并分享了上海戏剧学院在“科艺融合”路径上的新探索。他认为，人工智能不仅会给整个社会带来巨大变化，而且也将给艺术带来不可预知的影响，但目前来看，人工智能艺术作品的创作还只能丰富艺术类型的表现手段和艺术作品的接受方式，未来科技与艺术的融合发展还须谨慎进行。

　　中国传媒大学文化产业管理学院院长熊澄宇结合自己多年来的研究成果以及新兴的社会议题，围绕“数字时代的艺术教育”展开演讲。他指出数字时代的艺术教育包含三个重要方面：创意、科技和传播，并分别展开深度的论述。最后，他站在全球发展视野指出：信息技术是手段，而非目的，艺术价值在于原创性半岛官方体育，因此艺术教育应当通过需求驱动、价值引导以实现全球文明互鉴，构建人类命运共同体。

　　在问答环节，马丁·贝希托德教授、特里·尼科尔斯·克拉克教授等分别围绕如何应对AI时代的挑战、艺术与科技的关系等问题进行了观点分享和探讨。

　　本届哈佛中国教育论坛的创新教育主题研讨由中国传媒大学文化产业管理学院院长熊澄宇教授，以及目前在哈佛大学文理学院中国艺术实验室(CAMLab)担任访问研究员的艺术管理系教授杨红担任主创。CAMLab项目负责人、MYStudio设计研究事务所主理人闵嘉剑参与论坛主持。

　　AI时代，艺术和艺术教育在培育创新思维方面发挥着重要作用。在艺术领域，新科技与艺术的结合也正在引发艺术创作、艺术欣赏与艺术教育的诸多变革，并将对人类社会生活产生深远影响。中国传媒大学深度参与本年度哈佛中国教育论坛创新教育议题研讨，促进了中国高校艺术与科技在创新教育维度深度融合成果与经验的国际化传播。哈佛中国教育论坛执委会特别鸣谢了中国传媒大学对创新教育分论坛的大力支持。